华夏大地自古便享有“衣冠王国”的美誉。早在夏商时期，冠服制度的雏形便已悄然出现。随着时间的推移，这一制度在西周时发展成熟，为华夏服饰文化奠定了坚实的基础。
踏入战国时代，诸子百家争鸣，思想领域呈现出前所未有的活跃局面。在这股思潮的推动下，服饰也迎来了快速的发展与变革，展现出日新月异的独特风貌。到了隋唐时期，国家经济繁荣昌盛，百姓生活富足。在这种大环境下，服装的风格也变得日益华丽，形制更加开放自由。女性的着装尤为引人注目，甚至出现了袒胸露臂的时尚款式，充分体现了当时社会的开放与包容。
然而，自宋明以后，封建纲常伦理的观念逐渐强化，这在一定程度上影响了服饰的发展方向。服装开始走向保守，更多地体现出对社会礼教的遵循。
下面为大家介绍一些传统服饰的基本概念。
“衣裳”在古代有着明确的区分，“上曰衣，下曰裳”。其中，“裳”也称作“常”，指的便是下裙。它最初的功能就如同其名，“裳，障也。所以自障蔽也”，主要起到保护身体和遮羞的作用。早期的裳由几块幅布拼接而成，这种古老的服饰形制在周代作为一种礼服得以传承，并在祭祀、朝会等重要场合中庄重亮相。
“服”通常是指单件的上衣或者长衣。而“衫”则是指短袖的单衣，相对轻便、简洁。
再看我国历代服装的样式，主要存在“上衣下裳”制和“衣裳连属”制这两种基本形制。它们在历史的长河中相互交织、共同发展，和谐地融入了华夏服饰文化的大家庭。
商周以前，上衣下裳制是主流的服饰形制。此后出现的胡服、袴褶以及妇女的襦裙等，追根溯源都可以看作是上衣下裳制的传承与演变。而上下相连的服饰则在春秋战国之交初露端倪，名为深衣。后来逐渐发展演变形成的袍服，便是从深衣这一服饰演进而来。这种上衣下裳式的服装在女性服饰中应用广泛，且存续时间较长。到了隋唐以后，男子着装多以这种上下连属的袍衫为主。
服饰纹样同样是华夏服饰文化中的一大亮点，植物纹样、动物纹样以及几何形纹样是应用较为广泛的三大类型。从图案的表现方式来看，大致经历了抽象、规范和写实几个不同的发展阶段。
商周之前的图案风格简洁凝练，富有抽象的韵味，寥寥几笔便能勾勒出独特的形象。周朝以后，服饰的装饰图案逐渐走向工整，讲究上下均衡、左右对称，布局严密细致，这一点在唐宋时期表现得尤为明显。而明清时期的服装纹样更加注重写实手法，图案刻画细腻逼真，能够精准地呈现出各种形象的细节。到了清代后期，写实这一特点体现得愈发强烈。到了现代，服饰纹样呈现出百花齐放的局面，抽象与写实手法并用，表现形式丰富多样，展现了当代服饰文化的多元与包容 。
